右岸國際藝術(shù)駐留活動的第一波浪潮——中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室主題為“傾聽老物件的日常述說”的展覽在鼎城區(qū)沅水右岸棚改現(xiàn)場落地生花。
這場由輔導(dǎo)老師趙明、藝術(shù)家兼策展人石玩玩以及第六工作室學(xué)生們打造的展覽,將現(xiàn)場直接設(shè)立在拆遷廢墟上,把老物件、聲景、建筑遺存進行重組,再構(gòu)了地方的日常情境,使藝術(shù)復(fù)歸日常,走進社區(qū)和社群。
01
走街串巷,只為尋得屬于常德人心中的理想家園
理想的家是什么狀態(tài)?最簡單的家是什么概念?
最能體現(xiàn)心中桃花源的色彩是什么?
中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室針對這次駐留活動設(shè)計了三份問卷,旨在強調(diào)“在地”、“紀念”與“參與”。師生們帶著具有針對性的問卷和善于傾聽的心走街串巷、入戶采訪、全面調(diào)研,創(chuàng)作團隊作為他者的身份暫時介入并對生活在此地的居民展開想象,多方了解他們曾經(jīng)的故事和生活,探知住民的心聲,從多元的訴求中尋找答案。
在六百多份答卷的反饋中,有人強調(diào)親人,“一家人在一起誰都不少”,才能稱作“家”;有人提及家具,“一個舒服的床和沙發(fā)便能提供安全感”;有人說寵物,“陪伴成長不離不棄的田園犬”……諸多的訴說和想象構(gòu)成沅水右岸每個人切實的理想家園。
△ 大湖路 創(chuàng)作團隊實地調(diào)研
△ 趙明——“這次創(chuàng)作強調(diào)在地性、紀念性與參與性。我們針對問卷,以外來人的身份,來介入、想象生活在此地的居民,他們發(fā)生的故事和曾經(jīng)的生活狀態(tài)。”
在調(diào)研過程中,創(chuàng)作團隊隨機采集了各種源自老街巷弄與街坊鄰里的聲音,平常卻獨具味道。
茶室中突然興起的唱戲聲、老人們閑聚的聊天聲、各種此起彼落的叫賣聲……這些聲音場景將在創(chuàng)作團隊手下與收集的老物件一起,通過再造展陳,喚起原住民過往生活中的集體記憶。
02
廢墟重塑,是紀念過去更是想象未來
近一周的現(xiàn)場考察,最后以“傾聽老物件的日常述說”展覽活動呈現(xiàn)。
這場展覽的材料來源于當(dāng)?shù)厥盎男》株?/span>此前在拆遷現(xiàn)場拾撿的老物件,它們大多是居民們搬家時被遺棄的一些生活家具和物品。布展現(xiàn)場完全基于調(diào)查中問卷反饋的典型,展示了住民們對“家”類型化的描述和想象。
展覽直接介入拆遷中的廢墟現(xiàn)場,致力于打造一個沒有圍墻阻隔的開放之家。關(guān)于展場選址,創(chuàng)作團隊最終敲定了一座正在拆遷的三層樓房及附近場域,充分利用拆遷建筑遺存絕佳的現(xiàn)場感和廢墟感,把老物件、聲景、建筑遺存物等進行重組,再構(gòu)了本土和地方的日常情境,使藝術(shù)走進社區(qū)和社群,真正復(fù)歸日常。
△ 這棟建筑是臨江最近的半拆遷建筑物的遺留,沅江和堤壩成為了展覽的天然背景。創(chuàng)作團隊對這棟建筑進行了半涂裝,將符號性的沅水曲線與拆遷進行中的建筑立面進行意義的疊造,它們共同觸發(fā)了場所空間多元語境的生成,把拆遷這種暫時破壞性、干擾性的介入行動與沅水右岸發(fā)展的未來性、美好性緊密融合。
△ 展覽現(xiàn)場
創(chuàng)作團隊從之前采集的聲音中甄選出八種類型,內(nèi)置于現(xiàn)場的老物件中循環(huán)播放。這是中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室首次在公共藝術(shù)中使用聲音場景作為藝術(shù)語言。
這些聲音與國內(nèi)一、二線都市的喧囂不同,在江南采集的聲音充盈著濃厚的生活氣息,滿載著故事與記憶,特定的場所感很強烈。無論是老物件群落還是聲音場景都是江南土地上,在時間長河中譜寫出的一曲曲娓娓鄉(xiāng)音。
△ 學(xué)生仔細端詳已經(jīng)不再使用的各種紙質(zhì)老證件
△ 觀展學(xué)生對播放的聲音場特別好奇,蹲下認真?zhèn)榷鷥A聽
創(chuàng)作團隊還特地定制了一個篷區(qū)展廳,將調(diào)研時學(xué)生們拍攝記錄的攝影作品懸掛陳列出來,引起了附近居民的駐足品評。他們沒想到自己的家長里短、瑣碎日常也能成為藝術(shù),照片中的人和場景在這樣儀式化的展示中變得熟悉又陌生。
03
江南娉婷,孩子筆下想象另一種可能
這次公共藝術(shù)活動現(xiàn)場還邀請了近三十名小學(xué)生畫家前來參與,他們興致勃勃地參觀、傾聽、觸碰并討論了展覽的物件后,也用畫筆畫下了自己被啟發(fā)的家園理想。江南這片土地正在經(jīng)歷發(fā)展、升級、新舊更替,孩童無疑將會是新歷史的經(jīng)歷者和創(chuàng)造者。
△ 石玩玩與作畫的小朋友進行交流
小朋友們的創(chuàng)造充分體現(xiàn)了地方再想象這個主題,他們是在地人群的一部分,彰顯出當(dāng)?shù)刈铛r活、多彩而美好的一面。
04
用藝術(shù)保留記憶
中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室通過這次《藝術(shù)介入城市升級》駐留計劃,在常德進行實地考察,成功完成了一次公共藝術(shù)社區(qū)行動計劃。借助展覽活動,搭建了一個對話平臺,與沅水右岸的居民溝通、對話并互動,從而激發(fā)再想象,希望讓每位普通個體都能綻放他們樸實生活中的智慧和光彩。創(chuàng)作團隊認為,對多元聲音的關(guān)注與尊重,是一個城市品質(zhì)提升的最好體現(xiàn)之一。
十年乃至三十年后,這片土地的容貌將會煥然一新。舊貌不在,生活的痕跡與集體的記憶也行將消失。但,這次中國美院場所空間藝術(shù)創(chuàng)作團隊的社區(qū)藝術(shù)計劃及后續(xù)的成果恰恰是為了留存這個地方獨特的歷史和文脈,留存曾經(jīng)生活在這方水土上特定人群的生活印記,從而讓藝術(shù)承載土地的故事和集體記憶,豐富城市文化藝術(shù)的景觀,讓城市的文脈和精神得以傳承。
△ 中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室成員
從左至右:林宣衡,俞宗成,施清瑤,潘澤青,黃鑫,楊寧,牟嘉欣,石玩玩,趙明,王梓梣,姚佳麗,陳菲,楊維珊,洪怡,曹云子,梁景堯,安百振
/
潘澤青、曹云子
“未曾說出口的話,也許有天會大白天下”
材料:粉筆、廢棄外墻
潘澤青和曹云子拿著粉筆在墻壁上書寫著一些話語,這些句子都來源于在廢樓中偶然撿到的日記本,日記本的主人應(yīng)該是一名高中生,本子里寫滿了主人私密的內(nèi)心空間,日記中提到了很多人,有親密的好友,有喜歡的男生……但這個日記本最終卻與搬離的家一起被遺棄在此處。
“人生就是不斷的放下,然而痛心的是,還沒來得及好好告別。”兩位創(chuàng)作者選擇用公共藝術(shù)的手法將這些心情與記憶公開。
/
施清瑤
“我知道一切終將消失不見,可我還是想留下些什么”
施清瑤在廢墟中選擇了一間還未完全拆除的房間,把房間收拾干凈,從廢墟里扒出的沙發(fā)、靠枕、磚頭堆砌的茶幾被重新精心擺置,墻壁上用馬克筆畫上財神爺、電視機、吊蘭,擺上水果,貼上春聯(lián)。一切恢復(fù)成家原有的樣子。
時代的進步,讓中國成為一個巨大的工地,這片被標注了紅色數(shù)字的棚戶區(qū)也正經(jīng)歷著拆除與重建。施清瑤的創(chuàng)作重塑了對舊生活告別的儀式感,告別舊家,然后體面地離開。
/
王梓岑
“就算家徒四壁也要保持風(fēng)度”
形式:裝置
材質(zhì):紅釉磚、瓷磚
尺寸:80cm(長)*80cm(寬)*60cm(高)
王梓岑專心地用磚頭壘一個沙發(fā),一個歐式的沙發(fā)。他指著房間的建筑垃圾說,這些被扔棄堆積的廢棄物很像墳?zāi)?,我用磚頭將它們壘起來,成為一個個真正的墳?zāi)梗馕吨裨?、紀念與期待。
一個本該消失的東西卻被拙劣地模仿出來,較于場景或物件本身更側(cè)重的是它們所代表的狀態(tài)。他希望在到過的所有地方都可以找到屬于這個地方業(yè)已消失或即將消失的故事,然后以他的方式表現(xiàn)出來。
/
俞宗成
“廢墟上的文字”
形式:照片、紙本
當(dāng)身處拆遷廢墟中,滿目殘磚斷瓦,過去的生活與記憶被切斷,不禁讓人聯(lián)想,當(dāng)新的建筑建起來會是怎樣的場景?當(dāng)?shù)鼐用裆顣兊迷鯓??用文字表達情感是再平常不過的一種方式,俞宗成利用拆遷廢墟上的鋼筋和鐵絲,組成文字的造型,將這些思慮與情感呈現(xiàn)出來:DISAPPOINT—原住民面對家被拆除的失落,HOPE——顫巍巍、依稀的希望。當(dāng)這種最平常的表達方式被放置在空曠雜亂的廢墟上時,形成了與環(huán)境的鮮明對比,與觀者的對話。
/
安百振
“這就是我們的生活方式”
形式:空間書寫
安百振在調(diào)研中發(fā)現(xiàn)原住民對江南的感情與認同感很深,他們對江南的生活環(huán)境充滿留戀。作品靈感來源于一次采訪,安百振詢問一位大爺對棚戶區(qū)改造的項目怎么看?大爺有些激動地說,“什么棚戶區(qū),看看我們周圍的土地,看看我們周圍的人,這就是我們的生活方式。”
最后這句“這就是我們的生活方式”真實表達了原住民對這片土地的認同感,安百振找到當(dāng)?shù)氐氖畟€居民在他們生活的地方書寫下這十個字。文字用閃光燈在空中書寫而成,被相機慢鏡記錄下來。
中國美院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院場所空間藝術(shù)工作室在常德沅水右岸第一階段的駐地創(chuàng)作到此暫告結(jié)束,讓我們期待中央美術(shù)學(xué)院雕塑系公共藝術(shù)工作室帶來下一場藝術(shù)“擾動”。
?主題/Topic
《在場》創(chuàng)作分享與交流
常德鼎城區(qū)沅水右岸棚戶區(qū)正在建設(shè)一座新城,目前的現(xiàn)狀是拆遷與建設(shè)同時并舉,整個區(qū)域正處在新舊交替的轉(zhuǎn)換點。一座新城即將完全覆蓋一片老舊的居住點時,怎樣保存場地原有的些許記憶并將這些記憶根植于未來的新城。中央美術(shù)學(xué)院雕塑系公共藝術(shù)工作室以“藝術(shù)介入”之名,以“在場”的姿態(tài),通過自身的創(chuàng)作實踐來討論和參與關(guān)于城市建設(shè)與舊城改造的當(dāng)下命題。
⊙ 分享團隊/Team
胡泉純
(中央美術(shù)學(xué)院雕塑系公共藝術(shù)工作室主任)
中央美術(shù)學(xué)院雕塑系公共藝術(shù)工作室
(工作室成員:曹磊、華成、張成浩、周璇、緱晴徽、吳知聲、
劉童、張一冉、何國威、楊龍斌、梁家富)
讓藝術(shù)介入常德,帶動常德的城市升級,打造一個創(chuàng)意的常德、活力的常德,讓常德成為新一輪城市升級代表城市。這,就是右岸國際藝術(shù)駐留計劃最初和最終的期待。
策劃&傳播
蜂鳥傳播/創(chuàng)造美好的流行
圖文版權(quán)歸江南城發(fā)所有
轉(zhuǎn)載請聯(lián)系后臺 抄襲必究